Teatro para não atores

Fabiana de Jesus

O Senac Rio abre mais um novo curso para quem quer ser “soltar” e ser desinibido no dia a dia. O programa de aperfeiçoamento para não atores tem como objetivo deixar as pessoas mais a vontade, exercer a criatividade e aprender a atuar nas situações que acontecem todos os dias.

O curso que tem duração de sessenta horas presenciais usa todos os exercícios que cursos profissionalizantes explora. O corpo, a mente e a voz são estimulados através de músicas, criação de cena, texto dramático, exercício de respiração, vocais e corporais, entre outras atividades.

“O Senac achou muito importante criar um curso para pessoas que não querem seguir a carreira de ator, mas sim poder, interagir com mais presença e personalidade em vários segmentos sociais, falar com mais segurança em público, expor idéias, preparar cenas, contar e interpretar histórias. Tudo isso é importante na vida de todos e em qualquer profissão”, relata Leonardo Thole, diretor de comunicação e marketing do Senac.

O curso terá início 16 de junho com duração até 21 de agosto. Segundas e quintas de 19:00 às 22: 00 hora. Rua Pompeu Loureiro, 45 - 10º andar - Copacabana, Rio de Janeiro.Contatos Tel: 2545-4848 / E-mail: cultcom@rj.senac.br.

“Nippon: Cem anos de integração Brasil – Japão

Ivoneth Merlin e Karinna Duque Estrada

Uma “viagem” de 100 anos na história que uniu duas culturas tão distantes é o que o Centro Cultural do Banco do Brasil (CCBB) oferece aos visitantes. A mostra traça um panorama da cultura japonesa, desde os seus aspectos mais tradicionais até o momento contemporâneo e aborda ainda o desenvolvimento da cultura nipo-brasileira

Ao entrar no CCBB, os visitantes se deparam com pipas enfeitadas com símbolos da cultura japonesa, expostas no hall principal do centro. A mostra está distribuída em 18 salas, com exposição de gravuras tradicionais dos grandes mestres japoneses do século XVIII, objetos de arte utilizados no dia-a-dia e vestimentas como quimonos e armaduras samurai. Também é possível ver também de perto alguns aspectos cotidianos do país do sol nascente, como a cerimônia do chá, as religiões budista e xintoísta e a milenar arquitetura da região.

A exposição é apresentada em quatro módulos. Sendo o primeiro módulo a apresentação de objetos tradicionais da cultura japonesa que influenciam até o hoje o mundo moderno como quimonos, leques, espadas e etc. A segunda parte expõe a arte do dia-a-dia, como a beleza da ikebana (arranjos de flores), o cuidado da cerimônia do chá e os ideogramas. A terceira parte trata das relações entre os dois países, utilizando a arte como fio condutor. O último módulo mostra as influências da cultura sobre o resto do mundo. Uma das salas conta com telões exibindo desenhos animado que conquistaram o mundo e até se tornaram filmes em Hollywood, como "Speed Racer".

De acordo com a assessora de imprensa da mostra, Solange Duarte, “estas manifestações estão incluídas na concepção oriental de que a arte não é para ser apenas vista, mas vivida no seu cotidiano”. A curadora da exposição, Denise Mattar, explica que os japoneses vivenciam a arte e se preocupam com os detalhes. “A gente tem uma idéia da arte como uma coisa para se ver. Para eles, é para ser vivenciada. Cada coisa é feita cuidadosamente, com muita arte,” comenta a curadora.

A exposição Nippon: Cem anos de integração Brasil-Japão vai até 13 de julho (de terça a domingo, das 10h às 21h), no CCBB, Rua Primeiro de Março, 66, Centro, no Rio de Janeiro, tel. (21) 3808-2020. Entrada gratuita.

O festival dos palcos no Rio de Janeiro

Fabiana de Jesus

Quatorze espetáculos concorrem a quinze categorias em um dos maiores festival do Estado do Rio . O 3º Festival Estadual de Esquetes da Fetaerj , Federação de Teatro Associativo do Estado do Rio de Janeiro que aconteceu do dia 20 à 28/5, agitou o mundo teatral e atraiu mais de mil telespectadores e cerca de trinta grupos teatrais de todo o estado, no Espaço Cultural Sylvio Monteiro, em Nova Iguaçu.

O festival que foi fundado em 1977 com o objetivo de discutir e aprimorar a produção teatral alternativa no estado, premiou os ganhadores com valores que variaram de R$ 1000,00 a 200,00 reais.

“O valor é um pequeno incentivo para os grupos teatrais que por muitas vezes não tem o reconhecimento que deveria. É gratificante assistir tanta gente boa, que tem futuro e que se esforça para dar o melhor de si no nosso festival. Cada ano melhora a qualidade dos grupos, esperamos que daqui a algum tempo apareçam mais festivais, tão bom quanto o Fetaerj para valorizar os atores do nosso Brasil”, comenta o presidente do festival Josué Soares.

O esquete que levou o primeiro lugar do festival foi “As Prosopopéias de Casimiro Côco” do Grupo Dell’Art recebeu vários aplausos no dia 28/5, quando teve a divulgação dos ganhadores.

“Foi muito tenso. Cada grupo tinha as apresentações cronometradas. O não cumprimento do tempo limite desclassificará o esquete na hora.Estávamos nervosos com o tempo e com os jurados, mas fomos competentes e ganhamos o primeiro lugar de melhor esquete. Posso garantir que todo o nosso grupo estão está feliz com mais um reconhecimento dentro do que mais gostamos de fazer, atuar”, relata um dos atores da peça Paulo Gruim.

Camila Morgado e Reinaldo Gianecchini estão juntos na peça Doce Deleite

Enildo do Rosário

O espetáculo Doce Deleite que está em cartaz no Teatro dos Quatros, no Leblon, tem humor de todos os tipos, desde o teatro do absurdo, passando pela ópera e teatro de revista. No elenco estão os atores Camila Morgado e Reynaldo Gianecchini sob a direção da consagradissíma Marília Pêra.

A peça que já foi apresentada ao público há mais de 20 anos e tinha no papel principal Marília Pêra e Marco Nanini. A nova versão tem apenas três histórias da montagem de 1981, as outras foram escritas para este espetáculo.

Segundo o dramaturgo Alcione Araújo, autor dos textos, fazer algo diferente do projeto anterior, foi um grande deasfio. - "Não quero copiar o Doce Deleite dos anos 80, mas tentar conservar a mesma delicadeza daquela época", afirma Alcione.

De acordo com o produtor Eduardo Barata, os atores fizeram uma intensa preparação vocal e corporal durante meses para poder dançar balé, cantar óperas, modinhas e outros estilos na comédia musical, que desvenda o universo do teatro através de várias peças curtas. As histórias giram em torno de personagens do mundo teatral, como a bilheteira, o contra-regra, o espectador...

O ator Reinaldo Gianecchini, além de atuar, estréia como co-produtor do espetáculo.- "Eu abracei a idéia da peça com tanta força que pedi ao Eduardo para participar da produção, somos co-produtores de Doce Deleite. Estou muito feliz por participar de todo o projeto. É, sem dúvida, o maior desafio da minha vida profissional, por isso me dedico por inteiro."

Já a atriz Camila Morgado, conhecida por viver papéis intensos como a revolucionária no filme Olga e ainda Manuela, na minissérie A Casa das Sete Mulheres, da Rede Globo, o convite surgiu no momento certo. "Depois de realizar vários trabalhos dramáticos, queria muito fazer comédia. Eu sabia que este texto tinha feito muito sucesso, e quando fui convidada para participar me rendi completamente ao projeto."afirmou.

Serviço:
Doce Deleite
Teatro dos Quatro
Rua Marquês de São Vicente, 52/2º andar - Shopping da Gávea
Telefone: 2274-9895
Quinta a sábado, às 21h30, e domingo, às 20h
A bilheteria funciona de terça a sábado, de 14h às 21h30; e domingo, até 20h30
Ingressos: R$ 80 (sábado e domingo) e R$ 70 (quinta e sexta)
Classificação etária: 14 anos

Ressurgindo das cinzas – Teatro Casa Grande reabre as portas

Karinna Duque Estrada

No dia 22 de maio, o Teatro Casa Grande que já foi palco de importantes montagens teatrais como "O Mistério de Irma Vap", reabrirá as portas para convidados.

Atualmente reformado e rebatizado como Oi Casa Grande, o espaço projetado para abrigar 950 pessoas e grandes espetáculos promete novidades tecnológicas. De acordo com a direção da casa, um robô automatizado fará a elevação da carga para montagens de cenário, totalmente inédito.

Na estréia, o teatro recebe a versão brasileira do musical “A Noviça Rebelde”, com direção da dupla Charles Möeller e Cláudio Botelho.
Oi Casa Grande fica no mesmo local onde nasceu, na Avenida Afrânio de Melo Franco, no Leblon

"O melhor do musical" - uma coletânea de musicais da Broadway

Karinna Duque Estrada

Após o sucesso entre o público infantil com a peça “Escola Musical”, o diretor e coreógrafo Alessandro do Valle realiza no Centro Cultural Veneza o espetáculo “O melhor do musical” que reúne uma coletânea com os melhores musicais da Broadway como "Cat's", "Mouling Rouge", "Jesus Cristo Super Star", "Dreamgirls", "Rei Leão", entre outros.

No repertório estão 24 canções que serão representadas ao vivo, entre elas, algumas versões do diretor, como “Tudo é Jazz" ("All That Jazz"), do Chicago, "O Fantasma da Ópera" ("The Phantom of the Opera") e "Conta Mais", de "Tell me more", do filme Grease.

Alessandro já trabalhou como bailarino na Broadway e desde então teve o sonho de montar um espetáculo homenageando os musicais de grande sucesso mundial. “Montei o musical em um mês, mas sempre com muito cuidado com o ballet e o repertório, porque foi muito difícil definir as músicas", revela Alessandro.

O elenco conta com 15 atores e bailarinos e com direção musical de Delfim Moreira. ''O Melhor do Musical'' fica em cartaz até o dia 28 de junho, às sextas e sábado às 20h no Centro Cultural Veneza: endereço - Avenida Pasteur, 184 - Botafogo.

Classificação: 12 anos Ingressos – R$ 60,00.R$ 30,00 (estudante, idoso). Também pode ser comprado através do http://www.ingresso.com/

Sucesso da Broadway, a peça "Os Produtores" está em cartaz no Rio

Enildo do Rosário

Adaptada, dirigida e estrelada por Miguel Falabella, a versão nacional do premiado musical "Os Produtores" é a versão nacional do musical The Producers, de Mel Brooks e Thomas Meehan, um dos maiores sucessos na história da Broadway. A superprodução custou R$ 7 milhões e ostenta outros números que impressionam: nove toneladas de equipamentos, 220 mudanças de luz, 11 cenários que são trocados 25 vezes, Fogos de artifício e uma águia de 400 quilos, que move as asas em cena, mais 350 figurinos, 60 perucas, uma orquestra de 11 músicos, equipe técnica e de produção de 80 pessoas e um elenco de 25 atores.

O musical que está em cartaz no Vivo Rio tem no seu elenco, um triangulo de dar inveja. O produtor Max Bialystock, vivido por Miguel Falabella, o contador Leo Bloom, que a cargo de Vladimir Brichta e a dançarina sueca Ulla que é interpretada pela bela Juliana Paes.

Embora tenha um certo ar "brasileiro", a adaptação é idêntica à internacional, com as músicas traduzidas quase que na íntegra. "Os Produtores" é uma transposição exata da montagem norte-americana, mas também não surpreende e segue à risca a receita que fez da matriz um sucesso --mais de 4 milhões de espectadores e 13 prêmios Tony, desde a estréia em 2002.
Segundo o diretor e ator Miguel Falabella, "Nenhuma alteração foi feita na peça. -Temos uma Bíblia a seguir e não podemos deixar virar bagunça. Ficamos até um pouco engessados por causa disso, mas tem que ser assim. Só colocamos um caco ou outro a mais. Houve uma certa dificuldade para se traduzir o texto, mas tenham a certeza de que ficou um espetáculo super brasileiro", explicou Falabella. O espetáculo fica em cartaz no Rio até o dia 01 de junho. Voltar

Serviço:
Vivo Rio. Av. Infante Dom Henrique, 85, Aterro do Flamengo.

Quinta às 21h. Sexta e sábado, às 21h30. Domingo, às 19h.

Ingressos: de R$ 30 (inteira) a R$ 150. Informações: 2272-2900.
Mais informações nos sites: www.theproducersbrasil.com.br ou www.vivorio.com.br