Camila Morgado e Reinaldo Gianecchini estão juntos na peça Doce Deleite

Enildo do Rosário

O espetáculo Doce Deleite que está em cartaz no Teatro dos Quatros, no Leblon, tem humor de todos os tipos, desde o teatro do absurdo, passando pela ópera e teatro de revista. No elenco estão os atores Camila Morgado e Reynaldo Gianecchini sob a direção da consagradissíma Marília Pêra.

A peça que já foi apresentada ao público há mais de 20 anos e tinha no papel principal Marília Pêra e Marco Nanini. A nova versão tem apenas três histórias da montagem de 1981, as outras foram escritas para este espetáculo.

Segundo o dramaturgo Alcione Araújo, autor dos textos, fazer algo diferente do projeto anterior, foi um grande deasfio. - "Não quero copiar o Doce Deleite dos anos 80, mas tentar conservar a mesma delicadeza daquela época", afirma Alcione.

De acordo com o produtor Eduardo Barata, os atores fizeram uma intensa preparação vocal e corporal durante meses para poder dançar balé, cantar óperas, modinhas e outros estilos na comédia musical, que desvenda o universo do teatro através de várias peças curtas. As histórias giram em torno de personagens do mundo teatral, como a bilheteira, o contra-regra, o espectador...

O ator Reinaldo Gianecchini, além de atuar, estréia como co-produtor do espetáculo.- "Eu abracei a idéia da peça com tanta força que pedi ao Eduardo para participar da produção, somos co-produtores de Doce Deleite. Estou muito feliz por participar de todo o projeto. É, sem dúvida, o maior desafio da minha vida profissional, por isso me dedico por inteiro."

Já a atriz Camila Morgado, conhecida por viver papéis intensos como a revolucionária no filme Olga e ainda Manuela, na minissérie A Casa das Sete Mulheres, da Rede Globo, o convite surgiu no momento certo. "Depois de realizar vários trabalhos dramáticos, queria muito fazer comédia. Eu sabia que este texto tinha feito muito sucesso, e quando fui convidada para participar me rendi completamente ao projeto."afirmou.

Serviço:
Doce Deleite
Teatro dos Quatro
Rua Marquês de São Vicente, 52/2º andar - Shopping da Gávea
Telefone: 2274-9895
Quinta a sábado, às 21h30, e domingo, às 20h
A bilheteria funciona de terça a sábado, de 14h às 21h30; e domingo, até 20h30
Ingressos: R$ 80 (sábado e domingo) e R$ 70 (quinta e sexta)
Classificação etária: 14 anos

Ressurgindo das cinzas – Teatro Casa Grande reabre as portas

Karinna Duque Estrada

No dia 22 de maio, o Teatro Casa Grande que já foi palco de importantes montagens teatrais como "O Mistério de Irma Vap", reabrirá as portas para convidados.

Atualmente reformado e rebatizado como Oi Casa Grande, o espaço projetado para abrigar 950 pessoas e grandes espetáculos promete novidades tecnológicas. De acordo com a direção da casa, um robô automatizado fará a elevação da carga para montagens de cenário, totalmente inédito.

Na estréia, o teatro recebe a versão brasileira do musical “A Noviça Rebelde”, com direção da dupla Charles Möeller e Cláudio Botelho.
Oi Casa Grande fica no mesmo local onde nasceu, na Avenida Afrânio de Melo Franco, no Leblon

"O melhor do musical" - uma coletânea de musicais da Broadway

Karinna Duque Estrada

Após o sucesso entre o público infantil com a peça “Escola Musical”, o diretor e coreógrafo Alessandro do Valle realiza no Centro Cultural Veneza o espetáculo “O melhor do musical” que reúne uma coletânea com os melhores musicais da Broadway como "Cat's", "Mouling Rouge", "Jesus Cristo Super Star", "Dreamgirls", "Rei Leão", entre outros.

No repertório estão 24 canções que serão representadas ao vivo, entre elas, algumas versões do diretor, como “Tudo é Jazz" ("All That Jazz"), do Chicago, "O Fantasma da Ópera" ("The Phantom of the Opera") e "Conta Mais", de "Tell me more", do filme Grease.

Alessandro já trabalhou como bailarino na Broadway e desde então teve o sonho de montar um espetáculo homenageando os musicais de grande sucesso mundial. “Montei o musical em um mês, mas sempre com muito cuidado com o ballet e o repertório, porque foi muito difícil definir as músicas", revela Alessandro.

O elenco conta com 15 atores e bailarinos e com direção musical de Delfim Moreira. ''O Melhor do Musical'' fica em cartaz até o dia 28 de junho, às sextas e sábado às 20h no Centro Cultural Veneza: endereço - Avenida Pasteur, 184 - Botafogo.

Classificação: 12 anos Ingressos – R$ 60,00.R$ 30,00 (estudante, idoso). Também pode ser comprado através do http://www.ingresso.com/

Sucesso da Broadway, a peça "Os Produtores" está em cartaz no Rio

Enildo do Rosário

Adaptada, dirigida e estrelada por Miguel Falabella, a versão nacional do premiado musical "Os Produtores" é a versão nacional do musical The Producers, de Mel Brooks e Thomas Meehan, um dos maiores sucessos na história da Broadway. A superprodução custou R$ 7 milhões e ostenta outros números que impressionam: nove toneladas de equipamentos, 220 mudanças de luz, 11 cenários que são trocados 25 vezes, Fogos de artifício e uma águia de 400 quilos, que move as asas em cena, mais 350 figurinos, 60 perucas, uma orquestra de 11 músicos, equipe técnica e de produção de 80 pessoas e um elenco de 25 atores.

O musical que está em cartaz no Vivo Rio tem no seu elenco, um triangulo de dar inveja. O produtor Max Bialystock, vivido por Miguel Falabella, o contador Leo Bloom, que a cargo de Vladimir Brichta e a dançarina sueca Ulla que é interpretada pela bela Juliana Paes.

Embora tenha um certo ar "brasileiro", a adaptação é idêntica à internacional, com as músicas traduzidas quase que na íntegra. "Os Produtores" é uma transposição exata da montagem norte-americana, mas também não surpreende e segue à risca a receita que fez da matriz um sucesso --mais de 4 milhões de espectadores e 13 prêmios Tony, desde a estréia em 2002.
Segundo o diretor e ator Miguel Falabella, "Nenhuma alteração foi feita na peça. -Temos uma Bíblia a seguir e não podemos deixar virar bagunça. Ficamos até um pouco engessados por causa disso, mas tem que ser assim. Só colocamos um caco ou outro a mais. Houve uma certa dificuldade para se traduzir o texto, mas tenham a certeza de que ficou um espetáculo super brasileiro", explicou Falabella. O espetáculo fica em cartaz no Rio até o dia 01 de junho. Voltar

Serviço:
Vivo Rio. Av. Infante Dom Henrique, 85, Aterro do Flamengo.

Quinta às 21h. Sexta e sábado, às 21h30. Domingo, às 19h.

Ingressos: de R$ 30 (inteira) a R$ 150. Informações: 2272-2900.
Mais informações nos sites: www.theproducersbrasil.com.br ou www.vivorio.com.br

Espetáculos da memória: Oficina de teatro com idosos

Karinna Duque Estrada

A Oficina de Teatro e Memória, coordenada pela doutora em teatro Beatriz Pinto Venâncio propicia a um grupo de idosos a resgatar suas vidas por meio da encenação de suas lembranças. Composto por pessoas com mais de 60 anos, a oficina foi criada com a intenção de promover a auto estima como um dos pontos principais na luta contra preconceitos, abrindo reflexões e debates sobre a participação desta camada excluída na sociedade.

Beatriz, também especializada em arteterapia, desenvolve há mais de oito anos um trabalho coletivo com não-atores que utiliza a linguagem teatral para criar um canal de comunicação das memórias. A maioria participa do Programa de Extensão da Universidade Federal Fluminense.
O projeto é comunitário e nem sempre conta com espaços convencionais. “Quando temos a oportunidade de estar em um teatro, é possível a utilização de recursos de iluminação e de um arranjo melhor no cenário. No entanto, vários são os convites para nos apresentarmos em salões, auditórios, lonas, shoppings e ambientes improvisados”. Comenta Beatriz.

Além da busca pela reflexão e debates sobre a participação do idoso na sociedade, a equipe da UFF -Espaço Avançado, formada por profissionais de várias áreas, procura disponibilizar experiências em diferentes linguagens para facilitar a compreensão deste público na sociedade.

A técnica de teatro-imagem, utilizada pelo grupo foi elaborada por Augusto Boal, criador do Centro de teatro do oprimido. O processo de comunicação e resgate da memória se divide em oficinas: uma delas contempla exercícios direcionados para o processo performativo com jogos e improvisações e outra, aborda a construção do texto na preparação do espetáculo.